如何评价朱光潜先生的《谈美》?谈美是谈什么美？

一、如何评价朱光潜先生的《谈美》?谈美是谈什么美？

壹｜无言与留白之美

一、我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的

知觉不完全是客观的，各人所见到的物的形象都带有几分主观的色彩。

实用：

1. 实用的态度：对于环境（除自身以外的人或事）有爱恶的情感，有趋就活逃避的意志和活动。
2. 由于便利实用，人们依靠经验建立起了事物的意义。依靠知觉明了事物的意义（起初只是明了它的实用），此后才有对他的反应动作。

科学：

1. 科学的态度：客观的、理论的，最重要的心理活动是抽象的思考，寻出事物的关系和条例，纳个物于概念，从原理演个例。

美感：

1. 实用的和科学的态度，意识并不停留于古松本身，而是把古松作为踏脚石，跳到与它有关系的种种事物上去，实用的注意到了经验、它的实用，科学的注意到了它的特征、它的因果
2. 美感的态度：注意力的集中，意向的孤立绝缘
3. 脱净了意志和抽象思考的心理活动叫做“直觉”，直觉所见到的孤立绝缘的意象叫做“形象”

人的实用的活动全是有所为而为的，是受环境需要限制的；人的美感的活动全是无所为而为，是环境不需要他活动而他自愿去活动的。

在美感世界里，物体能孤立绝缘，能在本身体现出价值，因此美是事物最有价值的一面

二、当局者迷，旁观者清——艺术和实际人生的距离

人不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，对现在和过去也有不一样的态度，是由于观点和态度的差别：

1. 对于过去，对于旁人的境遇，不受实际的切身的利害牵绊，能安闲自在地玩味，看现在，自身的境遇，多会抱有一种实用的态度，没有心思去玩味它的美妙。
2. 树的倒影为什么比正身美，是由于树的正身是现实世界的一部分，与我们发生过许多实用的关系，因此对他不免会发出实际生活的联想。而当我们散步时，并无对这些的需要，就觉得它没趣味。而倒影是幻境的与人生无直接关联的，我们容易注意到它的轮廓线纹和颜色，好比看画，这是形象的直觉，与美感的经验。

艺术和实际人生距离的保持：

1. 艺术如果似写实主义妙肖人生和自然，会将观者引回实际，使注意力旁迁于无关美感的问题
2. 艺术都是主观的，是作者情感的流露，但需要经过客观化，必定由站在主位的尝守者退位站在客观的观赏者，否则尽管情感深刻，终不能创造艺术；

三、子非鱼，安知鱼之乐——宇宙的人情化

移情作用：无意中将自己的情感移到外物身上，仿佛觉得外物也有同样的情感，对于人就是“共情”

• 惜别时蜡烛可以垂泪，兴到时青山亦觉点头。柳絮有时“轻狂”，晚峰有时“清苦“
• 陶渊明合以爱菊呢？因为他在傲霜残枝中见出孤臣的劲节

美感经验中的移情作用：不单是由我及物的，同时也是由物及我的；不仅把我的性格和情感移注于物，同时也把物的姿态吸收于我。

• 所谓美感经验，其实不过是在聚精会神中，我的情趣和物的情趣往复回流而已。
• 欣赏自然美：比如我欣赏古松时，注意力完全集中在古松本身的形象上，意识之中只剩下了古松的意向，而没有实用的意志和科学的思考。我没有心思再去分辨我是我，而古松是古松（物我合一）。古松的形象引起了清风亮节的类似联想，我心中便隐约察觉到清风亮节所伴随的情感。由于物我合一，我便无意中将这种清风亮节的联想移植到古松上面，仿佛古松原来就有这种性格。同时，我又不知不觉受古松这种性格的影响，自己也振作起来，模仿它那一副苍老劲拔的姿态。所以古松俨然成为一个人，人也俨然成为一颗古松
• 欣赏艺术美：音乐的命脉在节奏：长短、高低、急缓、宏纤相继承的关系。这些关系前后不同，而听者所费的心力和所用的心的活动也不一致，因此听者心中自起一种节奏和音乐的相平行。听者听到不同调子而有的高而缓或是低而急的心力活动，常蔓延浸润全部心境，使它变成活动相同调，于是听者心中遂感觉一种欢欣鼓舞或是抑郁凄恻的情调。聚精会神之中，原属于听者的情调被外射到了音乐上，音乐便有了快乐和悲伤的区别
• 书法：书法可以作为一门艺术，因为它可以表现性格和情趣，也可以引起我们的移情作用

无意的模仿：心理学中，凡是观念都有实现于运动的倾向。在美感经验之中，注意力都集中在一个意向上，所以极容易引起模仿的运动

宇宙的人情化：艺术和宗教都是把宇宙加以生气化和人情化，把人和物的距离以及人和神的距离缩小。从一草一木之中见出生气和人情以至于极玄奥的泛神主义，深浅程度虽有不同，道理却是一样的。

由于物的形象是人的情趣的返照，因此可以说各人的世界都由各人的自我伸张而成。欣赏中都含有几分创造性

美感经验的陶冶性情：人不但移情于物，还要吸收物的姿态于自我，还要不知不觉地模仿物的形象。

四、希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感

美感起于形象的直觉：

1. 意向和实际人生之中有一种适当的距离
2. 观赏意向时我们聚精会神以至物我两忘，无意中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我，美就是这种活动的产物

美感与快感的区别：

• 美感与实用活动无关，而快感起于实际要求的满足
• 美感经验的特点在“无所为而为”地观赏形象
• 美感经验是直觉的而不是反省的

五、记得绿罗裙，处处怜芳草——美感与联想

联想：见到甲而想起乙

多数人欣赏一件事物时，都是欣赏它所唤起的联想

文艺思潮中形式和内容的争辩：

• 内容派：文艺是表现情思的，所以文艺的价值要看它的情思内容如何而决定
• 题材（情节）的重要性
• 文艺应含有道德的教训
• 形式派：“为艺术而艺术”
• 注意颜色、线纹和阴影，反对“表意的成分”

美感与联想的区别：

• 联想是自然的倾向，是在持实际人的态度，在艺术本身以外求它的价值

六、“灵魂在杰作中的冒险”——考证、批评与欣赏

了解与欣赏的关系：

• 了解是欣赏的预备，欣赏是了解的成熟
• 了解和欣赏是互相补充的

批评与欣赏的关系：

1. 批评的分类：
2. “导师”：拿自己对艺术的理想期望旁人
3. “法官”：以心中预存的纪律衡量一切作品
4. “舌人”：帮助了解
5. “饕餮者”：只贪美味，尝到美味便把它的印象描写出来
6. 阅读书籍持有“批评的态度”
7. 批评的态度：预存一种美丑的标准，把我放在作品之外去评判它的美丑
8. 欣赏的态度：把我放在作品里去分享它的生命

小结：

• 考据不是欣赏，批评也不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评
• 太看重考据和批评的功夫❌
• 不肯做脚踏实地的功夫，以为有文艺的嗜好就可以谈文艺❌

二、谈美摘抄？

人把气就再要有出有后的精个月气就再之小认可以道他入有后的想作第业。

—— 陆光潜

火大户

真善美都是人所定的价值，不是事物所本有的特质。

—— 朱光潜

艺匀

悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力散布几点星光去照耀那和过去一般漆黑的未来！

—— 朱光潜

繁华落尽风淡云轻

格说把人用的态度以善为最事样风小认路的，科可去的态度以然利格说为最事样风小认路的，美感的态度以美为最事样风小认路的。

—— 陆光潜

luckybabywll

美是有阶级性的，着之这同时，美更本质的性质是人性，阶级性是人性中的一部分。这及时的更正了人们关于美的错误意识。

—— 陆光潜

美的欣赏极似“柏拉图式的恋爱”。你在初尝恋爱的滋味时，本来也是寻常血肉做的女子却变成你的仙子。你所理想的女子的美点她都应有尽有。在这个时候，你眼中的她也不复是她自己原身而是经你理想化过的变形。你在理想中先酝酿成一个尽美尽善的女子，然后把她外射到你的爱人身上去，所以你的爱人其实不过是寄托精灵的躯骸。你只见到精灵，所以觉得无瑕可指；旁人冷眼旁观，只见到躯骸，所以往往诧异道：“他爱上她，真是有些奇怪。”一言以蔽之，恋爱中的对象是已经艺术化过的自然。

三、谈美与谈美书简有什么区别？

《谈美》与《谈美书简》为朱光潜先生在三十五岁与八十二岁时所著。但是值得一提的是，这两本书有别于其他的美学类书籍的枯燥，无论是在什么年龄写下的作品，作者行文的口吻，更像是一位大哥哥，他会耐心并且饶有兴致地告诉弟弟妹妹们，什么是美，该如何审美，什么是美感与快感等关于美的思考与判断。

通过阅读，读者们不仅能学会一定的美学知识，并且有利于思想境界的提升。

全书的文字一点都不晦涩，朱光潜先生将高深的知识变得浅显易懂，让读者觉得美，哲学，心理学就在我们的生活中，而不是高高在上，遥不可及。

四、谈美，好词好句？

你的眼睛水汪汪的，你就是看着，默不作声，好像她自己就会说话！

你的腰弱柳扶风，你就是站着在原地，一动不动，仿佛随时就会倒地！

五、谈美摘抄赏析？

心灵把混乱的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合为整体的可能性。

2.科学态度：客观抽象思考专注互相关系——真；

3.美是情趣意象化（创造——艺术的特质）或意象情趣化（欣赏）时心中所感到的“恰好”的快感；

4.忘记欣赏：考证出来以后便以为能事已尽，而不去进一步玩味。

5.人不但移情于物，还要吸收物的姿态于自我，还要不知不觉模仿物的形象。（陶冶性情的功效）

6.美感与实际活动无关，而快感则起于实际需要的满足。

7.像艺术一样，游戏把所欣赏的意象加以客观化，使它成为一个具体的情境。

8.穿凿附会：他们不知道艺术是创造的，虽然可以受史实的影响，却不必完全受史实的支配。

9.对自然的两种态度：“自然主义”（naturalism）和“理想主义”（idealism）

10.伟大的艺术与伟大的人生都要兼有严肃与豁达。（深谙取舍）

11.艺术带有社会性，而游戏却不带有社会性。艺术的创造必有欣赏者，艺术家不只表达，还有传达的需求。

12.如果整个世界都抛弃了你，至少还有母亲不会放弃你。还记得儿时母亲的怀抱就是我最美的天堂。 孩子他们是落入凡间的精灵，那笑是可以让人忘记烦恼的! 噢妈妈，烛光里的妈妈，您的黑发泛起了霜花，您的脸颊印着这多牵挂。您的腰身倦得不再挺拔，您的眼睛为何失去了光华，妈妈呀，女儿已长大，不愿意牵着您

13.美感的态度不带意志，所以不带占有欲。

14.美感要求聚精会神在一个孤立绝缘的意象上面，联想则使注意力不专。而且联想大半是偶然的。

15.美是艺术的直接目的，美感是艺术的间接目的；

六、谈美简史作者？

朱光潜先生是我非常喜欢、非常敬佩的一位美学大家。记得我最开始读他的作品,是在中学的时候,读的也是《谈美简史》。

七、谈美摘抄及感悟？

1.人要有出世的精神才可以做入世的事业。美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立。我认为无论是讲学问或是做事业的人都要抱有一副“无所为而为”的精神，把自己所做的学问事业当作一件艺术品看待，只求满足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。

2.古松的形象一半是天生的一半也是人为的。极平常的知觉都带有几分创造性；极客观的东西之中都有几分主观的成分。

3.真和美的需要也是人生中的一种饥渴——精神上的饥渴。

4.悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。

5.人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇。

6.本来是很酸辛的遭遇到后来往往变成很甜美的回忆

7.美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。一件本来就惹人嫌恶的事情，如果你把它推远一点看，往往可以成为很美的意象。

8.艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。

9.所谓神秘主义其实并没有什么神秘，不过是在寻常事物之中见出不寻常的意义。一切美的事物都有不令人俗的功效。

10.文艺和梦一样，都是带着假面具逃开意识检索的欲望。

11.艺术之所以为艺术，不在内容而在形式。

12.艺术的美丑和自然的美丑是两件事。

13.自然只是一部字典而不是一部书。

八、谈美摘抄赏析感悟？

1守住一颗宁静的心

生活是一望无际的大海，人便是大海上的一叶小舟。大海没有风平浪静的时候，所以，人也总是有快乐也有忧愁。当无名的烦恼袭来，失意与彷徨燃烧着每一根神经。但是，朋友，别忘了守住一颗宁静的心，痛苦将不再有。

每个人的前面，都有一条通向远方的路，崎岖但充满希望。不是人人都能走到远方，因为总有人因为没倒掉鞋里的沙子而疲惫不堪半途而废。所以，主宰人的感受的并非快乐和痛苦本身，而是心情。

当生活的困扰袭来，请丢下负荷，仰头遥望明丽、湛蓝的天空，让温柔的蓝色映入心田。就像儿时玩得疲倦了，找一块青青的软软的草地躺下，任阳光在脸上跳跃，让微风拂过没有褶皱的心。

当层层的失意包围，请打开窗户，让沁人心脾的新鲜空气走进来，在芬芳甘甜的泥土气息中寻找一丝的宁静，就像儿时，拿起蒲公英的细须，鼓起两腮吹开一把又一把的小伞，带着惊喜闭上眼睛，许下一个心愿。于是，心中便多了一份慰籍与欣喜。

当无奈的惆怅涌来，请擦亮眼睛，看夕阳的沉落，听虫鸣鸟叫。就像儿时在小院里听蛐蛐的叫声，抬头数天上闪烁的星星。于是，一切令人烦恼的嘈杂渐渐隐去，拥有的是一颗宁静的心。

守住一颗宁静的心，你会由衷的感叹：即使我不够快乐，也不要把眉头深锁，人生本短暂，为什么还要栽培苦涩？

守住一颗宁静的心，你会明白博大可以稀释忧愁，宁静能够驱散困惑。是的，没有人知道远方究竟有多远，但是打开心灵之窗，让快乐的阳光和月光涌进来，宁静之心便有了一支永不熄灭的快乐之歌。

守住一颗宁静的心，你便可以不断超越，不断自我挑战。即使远方是永远的地方，也会诞生一种东西——奇迹。

赏析：

尘世浮华，人心浮躁，很多人在这个物质的世界里像无头苍蝇般到处乱撞，很难守住一颗宁静的心。因人心难以宁静，烦恼多了，快乐少了；伙伴多了，朋友少了；枯灯独坐者多了，闲庭信步者少了；萎靡颓废者多了，积极进取者少了……“淡泊以明志，宁静以致远”，好一个“宁静致远”。是的，只有宁静，我们才会有开阔的胸襟，才会有挑战的勇气，才有可能迈向成功的顶峰。让心宁静吧，你会变得更加美丽而有内涵，你会变得更加成熟而又稳重，你会和快乐结缘和成功握手。守住一颗宁静的心，也就守住了整个世界

2夏感

充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。好象炉子上的一锅冷水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样，山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发，林带上的淡淡绿烟也凝成一堵黛色长墙。轻飞漫舞的蜂蝶不多见了，却换来烦人的蝉儿。潜在树叶间一声声地长鸣。火红的太阳烘烤着一片金黄的大地，麦浪翻滚着，扑打着远处的山，天上的云，扑打着公路上的汽车，象海浪涌着一艘艘的舰船。金色主宰了世界上的一切，热风浮动着，飘过田野，吹送着已熟透了的麦香。那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。夏天到了。夏天的色彩是金黄的。按绘画的观点，这大约有其中的道理。春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之情；秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。夏天当春华秋实之间，自然应了这中性的黄色枣收获之已有而希望还未尽，正是一个承前启后、生命交替的旺季。你看，麦子刚“割过，田间那挑着七八片绿叶的棉苗、那朝天举着喇叭筒的高粱、玉米，那在地上匍匐前进的瓜秧，无不迸发出旺盛的活力。这时他们已不是在春风微雨中细滋漫长，而是在暑气的蒸腾下，蓬蓬勃发，向秋的终点作着最后冲刺。

[赏析]

本文寥寥数百字，却堪称当代散文中难得的精品。文章起笔连用三个比喻，“一锅冷水”“密密厚发”“黛色长墙”看似扑拙，却从感觉和视觉上贴切地再现了“整个夏天”“芊芊细草”“淡淡绿烟”的特点，勾勒出夏景的宏观。而“烦人的蝉儿，潜在树叶间一声声地长鸣”一句，则宛然上述一组镜头的画外音乐。这儿的“烦”，显示着夏的热力，却绝不沉闷；悠悠溢出树间的声声长鸣，映衬着夏景的明快，烘托着一种“蝉噪林逾静”的氛围，也更加表现出夏日大地的充实、厚重。于是，在声色互补、虚实交融之中，作者已经为全文定下了昂扬积极的主调。

九、谈美书简经典摘抄？

艺术必根据自然，但艺术美不等于自然美，而自然丑也可以转化为艺术美，这就说明了艺术家有描写丑恶的权利。

你我都是人，还不知都人是怎么回事吗？世间万物最复杂因而最难懂的莫过人，懂得人就会懂得你自己。希腊人把“懂得你自己”看做人的最高智慧。

西方还有一句古谚：“人有一半是魔鬼，一半是仙子。”魔鬼固诡诈多端，仙子也渺茫难测。

“理想是把个别事物作为适合于表现某一观念的形象显现”，这种“观念”就是“一种不确定性的理性概念”，“它只能在人的形体上见出，在人的形体上，理想是道德精神的表现。”

我们提倡“解放思想”，但不能从马克思主义思想中“解放”出来。（不理解）

在整个感性世界里，人是最高级的存在物；所以人的性格是我们所能感觉到的世界上最高的美。

古希腊人说：“人是衡量一切事物的标准”

高尔基：在浪漫主义里面，我们也必须分别清楚两个极端不同的倾向：一个是消极的浪漫主义，---它或则是粉饰现实，想人和现实妥协；或则是使人逃避现实，堕入自己内心世界的无益的深渊中去，堕入“人生命运之谜”，爱与死等思想里去。

十、谈美书简是散文吗？

《谈美书简》是中国现代美学家朱光潜先生(1897～1986）在82岁高龄的情况下写就的“暮年心血“之作，它既足对朱先生自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奧的美学知识通俗化。

全书由13封书信结集而成，书中，朱先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律和特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。