提及古典音乐，很多人觉得“太过高雅、小众，离自己的生活很遥远”；或者“古典音乐欣赏充满门槛，自己不懂乐理，很难‘听懂’”。其实，脱下古典音乐的高冷马甲，你会发现它就在我们耳边：
经典电影经常用古典音乐作为高潮配乐，来表现人们最深层、最炽烈的情绪变化。如在豆瓣获得最高评分的电影《肖申克的救赎》中，主角安迪偷偷通过监狱广播播放了一首乐曲，在这短短的曲子中，他获得了生命中最自由的时刻，连那些早已习惯了绝望的囚犯脸上，也出现出对未来的憧憬，对美丽人生的渴望。
这首神奇的曲子就是莫扎特的《费加罗的婚礼》
平日里，这首曲子的名字可能并不足以吸引你去听，但当它出现在《肖申克的救赎》中，就可以轻易打动任何人。
想听懂古典音乐或想理解古典音乐所表达的内容，并不难，与我们日常生活中对待事物的发展规律，有着相似的地方。
一、由浅及深。
二、量变到质变。
通常我们听古典音乐，只需了解作者的创作背景和作者对作品的意见就好。对于乐评人来说，他只会告诉你作者创作这篇作品的背景和作者想告诉听众的东西。而作为你来说，你认为对的就是对的，你认为好的就是好的。无需考虑别人对这部作品的想法和理解。
下面说几个我喜欢的作曲家：老柴、施特劳斯家族、维瓦尔第、贝多芬、莫扎特。
柴可夫斯基的音乐是入门的首选，优美动听，浅显易懂。他的作品中，最浅的大概是：《天鹅湖》，最好听全剧，选段也可以，买一张CD或DVD，边看芭蕾舞剧边听也是很美好的，里面每一支曲都极为优美。再之后就比较自由了，比如《罗密欧与朱丽叶》等，一路往下进行就好。
接下来，你可以听听老柴的交响乐。比如，作为小提琴界，最经典而且个人认为最好听的《D大调小提琴协奏曲》。
说完老柴，再说说施特劳斯家族。
如果你是个古典音乐爱好者，每个新年1月1日的维也纳新年音乐会，相信你不会错过。施特劳斯家族每年的作品，都会在这场每年最重要的古典音乐盛典上一次次响起。
比较浅显易懂的，《蓝色多瑙河》、《闲聊波尔卡》、《雷鸣闪电波尔卡》、《拨弦波尔卡》、《皇帝圆舞曲》、《春之声》、以及每年最后一首的经典曲目：《拉德茨基进行曲》。
虽然每年执棒维也纳交响乐团的指挥不同，但不同的指挥，所演绎自己心中的施特劳斯家族的曲目，都带着自己的性格特点，最终带领所有乐团的乐手去表达自己心中所想表达的中心思想。
施特劳斯家族之后，必须要提一下维瓦尔第，他的《四季》，我想太多人都耳熟能详，不再赘述。个人认为，维瓦尔第绝对属于浪漫主义作曲家。
还有贝多芬和莫扎特。贝多芬的《命运》、《欢乐颂》、《英雄》和《悲怆》，可以由浅及深地去听。莫扎特的钢琴曲目非常多且容易普及。而且，莫扎特的钢琴曲，经历过一此沧桑的人会真正喜欢这些作品的。
最后是一些个人喜欢的小品，推荐给大家：马斯卡尼的《乡村骑士间奏曲》，比才的《卡门组曲》，圣桑的《天鹅》，萨拉萨蒂的《流浪者之歌》（我考九级和的外国乐曲以及参加清华文特的参赛曲目），约翰.威廉姆斯的《辛德勒的名单》等等。这类型的小品还有很多，都是色彩又好，又浅显易懂的好曲目。
古典音乐重要的是聆听和感悟，只要感觉悦耳动听，触及心灵就可以。
你不需要懂，你只需欣赏。
如果美术是视觉艺术的话，那么音乐就是感觉艺术。美术可通过绘画、雕塑、建筑等给人直观的美感的艺术享受，音乐通是过声波给人遐思、愉悦、振奋、忘我等感觉艺术的享受。
在现代生活中，人们在生活中无时无刻不被音乐感染着、滋润着，想要“离开”音乐的氛围也难。随着生活水平和文化层次的提高，古典音乐以其浓厚的文化底蕴、严谨精美的配器、耐人寻味的音乐语言使人百听不厌，正在被越来越多的人所欣赏和接受。
我以为，如何欣赏古典音乐，首先不要给自己带诸如我没音乐细胞、五音不全、不会演奏乐器、不懂乐曲结构等帽子。试问，球迷真得都懂球会踢球吗？但这并不影响他们看球赛，去享受传球的节奏感和进球时的热血沸腾的感觉。欣赏古典音乐也是如此，只要你喜欢，只要你以为找到了音乐的感觉，符合你的审美观就妥。但话还得说回来，球迷多少都懂点球赛的规则，那么我们乐迷也得懂点古典音乐的知识。
古典音乐源于西方欧洲中世纪，始于“巴洛克”时期直至二十世纪初。从教会音乐到宫廷贵族至影响到民间，其音乐的结构的构成和展现逐渐打破了教堂音乐的束缚。古典音乐有古典主义和浪漫主义之分，古典主义是以音乐的严谨的格式构成并受其约束，浪漫主义音乐表达了人类的内涵情绪和社会现象。我以为，前者当以巴赫为代表人物，他把宗教音乐向“市俗”音乐靠拢，其典型的是复调创作手法，他的“平均律钢琴曲集”“戈兰登堡协奏曲”等流传至今。后者当以贝多芬为首选，后人划分贝多芬是古典主义乐派，我却不敢苟同，他的田园、英雄、命运、合唱交响曲及“月亮”、“致爱丽丝”钢琴独奏曲等是何等的耳熟能详至浪漫主义之登峰造极。这些曲名应该是后人命名的，正也恰恰证明了、呈现了贝多芬浪漫主义风格的灿烂辉煌。严格的讲，贝多芬是承古典主义之传统，启浪漫主义之先河的典范！贝多芬的名言:“我要紧紧掐住命运的咽喉，它绝不能使我屈服”充分说明了这一点。
另外，欣赏古典音乐，对奏鸣、回旋、诙谐、序曲等曲式结构、交响乐乐章的构成、乐器种类和特性和乐团的构成也得有所了解，乐团由弦乐、木管、铜管、打击乐组成，一般有有双管、四管编制（铜、木管为准）。对器乐各特点也要所了解，比方说，弦乐音域宽广音色优美，最能表现人类的情感，是交响乐团的主角且担任主旋律的演奏，所以第一小提琴是乐团的核心。木管乐器一般起着承上启下的角色，而双簧管是主角，铜管小号是乐曲高潮当仁不让的旗手等等不一而足。当然指挥是乐团的灵魂之所在不言而喻的。所谓交响乐，当器乐在交替又同时奏响之时，亦是作曲家的乐思彰显之刻！同时，对作曲家及乐曲的背景和乐团指挥特点了解，都是我们有的放矢欣赏古典音乐的好方法。
总而言之，言而总之，如何欣赏古典音乐最好的方法是你得先听（欣赏）起来再说！一般来说，如何欣赏古典音乐是智者见智仁者见仁的问题，你如何理解，觉得好听正中下怀就好！